1
Comform Dex avem
urmatoarea definitie
MÍMESIS s.n.
1. Principiu estetic,
dezvoltat mai ales în antichitate, de origine platoniciană şi
aristoteliană,
potrivit căruia arta este imitarea realului. 2. (Liv.)
Mimare. [Cf. it. mimesi, lat. sav. mimesis, gr. mimeisthai
– a imita]
Walter
Benjamin
in lucrarea sa ‘On the mimetic faculty’ din 1933 a spus
Natura
creeaza similaritati. Trebuie doar sa credem in mimetism. Cea mai mare
capacitate de a produce similaritati este omul. Darul sau de a vedea ca
reasamblarea nu este nimic altceva decat temeiul unei plictiseli
puternice in
formarea timpului pentru a deveni si a te comporta ca altcineva. Poate
nu este
nici o functie mai inalta in care mimeticul facultatic nu joaca un rol
decisiv.
Termenul mimesis este vine din grecescul mimesis, insemnand a imita. OED (
Oxford English dictionary )
defineste mimesis ca “un mod de a vorbi, de a imita cuvinte sau
actiuni” si “
imitarea deliberate a comportamentului unui grup de oameni de altul ca
un
factor in schimbare sociala” . Mimetismul este definit ca “actiunea,
practica,
arta mimicitati si a imitarii apropiate…mainiera, gesturile, vorbirea
sau modul
de actiune al unei personae sau caracteristicile superficiale ale unui
lucru.
Ambi termeni sunt general folositi pentru a denota imitarea sau
reprezentarea
naturii, in special in estetica.
In traditia estica a gandurilor estetici,
conceptual imitatiei si mimesisul au incercat sa centreze esenta
expresiei
artistice, caracteristicile de a distinge lucrari de arta de alte
fenomene. In
cele mai multe cazuri, mimesis este definit ca avand doua intelesuri
primare :
acela al imitatiei (in special
imitarea naturii ca obiect, fenomen sau process ) si acela al
reprezentari artistice. Mimesisul are termeni
complexi fiind un termen teoretic
evaziv care curpinde o gama de
posibilitati pentru modul auto-suficient si simbolistic genereaza lumea
creata
de oameni care pot relata un “real” fundamental sau exemplar.
Mismeisiul este
in integritate relatia dintre arta si natura si relatia guvernari
lucrari in
sine.
Michael Taussing descrie mimeticul ca “ natura
a carei cultura este folosita pentru
a crea o a doua natura, metoda de a copia, imita, a face modele, a
explora
diferenta si a deveni cu totul Altul.
Minunea mimesisului sta in copierea desenarii caracterului si puterea
originalului, pana in puncul prin care reprezentarea isi poate asuma
acel
caracter si acea putere.”
Gandurile pre-platonice tind sa puna accentual
de reprezentarea aspectelor mimesisului si semnului sau al imitarii,
reprezentia
in sine si/sau persoana pe care o imita sau o reperezinta.
Comportamentul
mimetic a fost vazut ca reprezentarea a “ ceva animat si concret cu
caracteristici care sunt similare cu
caracteristicile celuilalt fenomen.”. Platon credea ca mimesis-ul se
manifesta
in “particular” care reasambla sau imita formele din care sunt
derivate,
astfel, lumea mimetica ( a reprezentarii si a fenomenologiei ) este
inferioara
in ceea ce priveste imitarea care va fi intotdeauna subordonata
originalului.
In plus, pentru a imita, reprezenta si exprima, activitatea mimentica
produce
aparente si iluzi care afecteaza perceptia si comportamentul oamenilor.
Platon
vedea arta ca o imitare mimetica a unei imitari ( arta mimatica a
fenomenologiei lumii care mimeaza cu originalul, lumea “reala” );
reprezentarea
artistica este foarte suspecta si corupta
in care scoate de trei ori esenta ei. Mimesisul este pozitionat
intre
sfera estetici, iluzia produsa de
1
reprezentarea mimetica in arta, literature, muzica
vazuta ca alinare, neautentica, deceptiva si inferioara.
Relatia dintre arta si imitatie a
fost intotdeauna un motiv de preocupare
primara in examinarea procesului creative, iar in Poetica
lui Aristotel, inclinatia “naturala”
a omului pentru a imita este descrisa ca “inerenta
omului de la inceputul zilelor, el difera de celelalte animale pentru
ca este
cel mai imitative din toate creaturile, si invata lecti timpurii de
imitare. De
asemnea avem inascut instinctual de a ne bucura de lucrarile imitarii.
“.
Mimesisul este cunoscut ca fiind ceva natural pentru om, penrtu arta,
media si
pentru expresiile naturale ale omului. In contradictie cu Platon ( acea
scepticala si ostila perceptie mimesis-ului si reprezentari ca meditatie unde trebuie sa parcurgem o
experienta pentru a obtine “realul”.),
Aristotel vede mimesis-ul si meditatea ca fundament al expresiei asupra
omului
in lume- adica a invata despre natura ca, desi prin experienta
perceptuala, ne
lasa sa ajungem mai aproape de “real”. Operele de arta sunt codificate
in asa
maniera astfle incat oamenii nu cred ca ceea ce vad este “realitatea”,
insa ei
reconosc aspecte din experienta cu lumea, iar acea lucrare de arta
cauzeaza
reprezentarea ca fiind vazuta valida si acceptabila. Mimesis-ul nu are
doar
rolul de a re-crea obiectele existente sau elementele naturii, dar de
asemenea
infrumusetandu-le, imbunatatindu-le si universalizandu-le. Mimesis-ul
creaza o
lume fictionala a reprezentarii in care nu este nimic sa nu poate imita
in relatiile cu realitatea. Arsitsotel
vede
mimesis-ul ca ceva pe care natura si omul o au in comun, care nu numai
este
incorporate in procesul creative, dar de asemenea in constitutia
speciei umane.
In arta teatrala mimesisul ocupa un rol destul de
important. Aceasta poate avea diverse aspecte de muzica, care incearca
sa imite
sunetele reale, cu exceptia celor numite programul de muzica cum ar fi
Pyotr
Ilyich Tchaikovsky’s 1812 Overture, care sugereaza sunetul unei batalii. Intr-o
piesa
cea mai mare atentie trebuie sa fie data plauzibilitati. Chiar daca
scenariul
nu este facut sa fie crezut ca si cum chiar ar fi avut loc,
plauzibilitatea
este esentiala ca sa mentina audienta publicului.
Drama
are nevoie de plauzibilitate, dar drama trebuie sa fie convingatoare nu
de cel
care a scris-o ci de abilitatea actorilor de a face publicul sa
“creada” in
replicile lor, miscarile, gandurile si chiar sentimentele.
Plauzibilitatea este
bazata pe conexiunea de impresia facuta de actori si preconceptia
publicului.
Daca caracterul Hamlet este facut a fi plauzibil, actorul trebuie sa
faca
publicul sa creada ca Hamlet este present in acel moment este present
in sala.
Aceasta inseamna ca actorul trebuie sa convinga audienta ca el chiar
este
Hamlet. Scopul unei performante nu este acela de a convinge spectatori
ca acea
palpabila fictiune este de fapt adevarata, ca ei “sunt “ acolo ci doar
de a
face o imitatie care poate duce spre perfectiune. Daca publicul este
multumt de
ceea ce a vazut in spectacolul respectiv, el va avea putearea de
convingere de
a aduce si alte personae pentru a-l viziona.
Teatrul
in sine este un mimesis. El tinde, de fapt spre imitarea unor fapte ale
realitati sau chiar fictive. Aceasta” prefacatorie” regizata de imitare
induce
publicul de cele mai multe ori sa creada cu tarie ca ceea ce vad este
adevarat.
Toti actori care urca pe o scena de realizare a unui spectacol teatral
au cu
toti un rol de “mimesis”. Incercarea de
a imita diverse personaje, diverse situati, chiar de imitare a naturii
se
incadreaza in “actul” mimesis.
|